【新西兰中华新闻通讯社北京1月7日报道】 当千年秦筝的苍劲古韵与现代编创的澎湃新声相遇，流淌出的是中华文脉的传承与创新之歌。1月6日晚，北京王府井吉祥大戏院灯火璀璨，筝绘未来 锦绣中华“中华筝”五色弦乐团2026新年专场音乐会在此圆满落幕。这场以“五色弦响、筝绘山河”为主题的演出，通过十首经典与新创交融的筝乐作品，为现场观众呈现了一场跨越时空的听觉盛宴，在悠扬筝鸣中迎接农历马年的到来。
作为吉祥大戏院精心打造的新年文化大餐，本次音乐会是传统民乐与现代舞台艺术的完美碰撞。吉祥大戏院自重张以来，始终秉持“以演出致敬传统，以创新传承经典”的使命担当，此次携手中华筝五色弦乐团，正是其拓展民乐演出类型、丰富演艺生态的又一重要实践。演出尚未开场，戏院大厅便已人头攒动，不少观众早早到场等候，期待感受千年筝乐的当代魅力。
音乐会以秦筝泰斗周延甲先生的经典作品《百花引》开篇，清越婉转的筝声缓缓流淌，瞬间将观众带入悠远雅致的艺术境界，尽显传统筝乐的深厚底蕴。随后，《彩云追月》的月夜清辉、《夜深沉》的京韵回响、《彝族舞曲》的边寨风情等十首曲目依次上演，乐团以精湛的演奏技艺，将不同地域的文化特色融入筝声之中，勾勒出中华山河的多元声景。此外，乐团独特的声部配置让筝乐的音响层次愈发丰富，在多首作品中，通过虚实交织的音乐编排，构建出极具沉浸感的听觉空间，让观众在丝竹之音中感受万物生长的灵动与诗意。
特别值得一提的是，本场音乐会还带来了著名作曲家黄枕宇教授的筝乐作品《美丽的壮锦》。该作品基本主题取材于上世纪70年代的歌曲《壮锦献给毛主席》，原曲旋律轻快优美、情感质朴，饱含浓郁的西南壮乡音乐风格，作曲家通过器乐化重构，在改编中强化了弹拨乐器的表现力，丰富了多声部的交互变化与调性转换，更将主题速度放慢，以充分彰显旋律的抒情性与情感的细腻性，深入挖掘其中蕴含的真挚情感。整部作品情感层次丰富，既保留了原曲的民间韵味，又在艺术表现上实现了深化与拓展。
整场演出的高潮当属经典曲目《黄河》的奏响，激昂磅礴的旋律、铿锵有力的节奏，将黄河的奔腾浩荡与中华民族的坚韧不屈展现得淋漓尽致，台下掌声经久不息。而李焕之先生作曲、周延甲改编的《春节序曲》则为音乐会注入了浓厚的年味，欢快喜庆的旋律传递出辞旧迎新的喜悦，也让现场氛围达到顶点，观众们不自觉地跟随节奏轻拍手掌。据悉，本次演出集结了周延甲、黄枕宇、周展、潘永峰等多位筝乐名家的作品，既有对经典的全新诠释，也有对当代筝乐表达的勇敢探索，全面展现了中国筝乐的当代面貌。
作为演出的核心力量，中华筝五色弦乐团的表现赢得了业界与观众的一致好评。该乐团隶属于“中华筝会”，以“五色弦筝”演奏与教学得名，由著名古筝演奏家、教育家、中央音乐学院周望教授，以及著名古筝演奏家、中国广播民族乐团周展老师担任艺术总监，青年古筝演奏家苏仪桐担任团长，团员均为毕业于中央音乐学院、西安音乐学院等院校的古筝专业青年教师。自成立以来，乐团始终以“承扬传统，接轨国际”为己任，不仅在国内外高校及音乐厅广泛开展筝乐文化交流，更致力于普及“中华筝”双谱教学模式，为筝乐艺术的传承与发展注入了新活力。
团长苏仪桐作为青年古筝演奏家的杰出代表，师承周望教授，并受周延甲先生悉心指导，其演奏风格深情细腻、优雅大气。多年来，她带领乐团活跃在国际舞台，先后登上美国纽约卡内基音乐厅、哈佛大学、日本东京艺术大学等知名场馆，将《百花引》《秦桑曲》等秦筝代表作品带向世界，同时推出《再闻书香》《明月几时有》等原创与改编作品，在CCTV15《风华国乐》、非遗晚会等多个重要平台留下精彩演绎，为秦筝文化的国际传播做出了积极贡献。
“这场音乐会让我重新认识了筝乐，原来传统民乐也能如此时尚、如此有感染力。”现场观众赵女士表示，从《百花引》的清韵到《黄河》的浩荡，从《美丽的壮锦》的壮乡风情到《琵琶语》的幽婉深情，每一首曲目都让她感受到了筝乐的多元魅力。欧中人文交流协会主席周达也评价道，五色弦乐团以精湛的演奏技艺为根基，用创新的编排手法为传统筝乐赋能，让这门拥有千年历史的艺术在当代焕发出鲜活生命力，既坚守了中华优秀传统文化的根脉，也成功拓宽了民乐的表达边界与受众群体。
作为一名深耕中国传统文化研究的爱好者，现场观众张先生在演出结束后感慨：此场音乐会不仅是听觉的享受，更是一次深刻的文化溯源。乐团将京韵、边寨风情等多元文化元素融入筝乐，让观众在旋律中读懂了中华山河的壮阔与底蕴。他期待地表示，希望中华筝五色弦乐团能持续秉持传承与创新并行的理念，一方面深挖传统筝乐的文化内涵，推出更多贴合时代审美的精品曲目；另一方面继续搭建国际文化交流桥梁，走进更多国家和地区的舞台，让中华筝乐这一古老艺术在新时代的土壤中绽放更绚丽的光彩，成为推动中华文化走向世界、促进文明互鉴的重要载体。（完）
